Un congrès de la Chaire de recherche du Canada sur les médias, les handicaps et les (auto)représentations (CRCMHA) et de l’Association internationale de recherche scientifique en faveur des personnes handicapées mentales (AIRHM), 28 au 30 août 2024
Depuis l’adoption de la Convention internationale pour les droits des personnes handicapées (ONU, 2006), se multiplient de nouvelles pratiques de recherche, d’action, de création, d’intervention marquées par la forte participation des personnes de la diversité capacitaire (diversité physique, intellectuelle, cognitive, sensorielle, d’apprentissage, de langues et de moyens de communication). Souscrivant au principe d’autodétermination « Rien sur nous sans nous », ces initiatives donnent lieu à de nouveaux modes de relations et rompent les clivages entre chercheurs/décideurs capacités et acteurs/« usagers » concernés. Qu’il s’agisse de pratiques ou de recherches (collaborative, participative, partenariale, émancipatrice, recherche-création ou recherche-intervention/action), ces nouvelles manières de faire avec, par et pour mettent en lumière la diversité des capacités d’agir, de participer et de transformer. Grâce aÌ des processus de co-apprentissage, co-construction, co-conception, co-décision, co-expression, elles font émerger de nouvelles dynamiques relationnelles, de nouveaux collectifs et de nouveaux statuts (co-chercheur, co-acteur, chercheur-pair; pair agent de recherche; pair-formateur; pair-aidant; experts usagers; experts du vécu, etc.) qu’il importe d’interroger.
De là découlent des interrogations des plus pertinentes : en quoi consistent ces nouvelles pratiques professionnelles, scientifiques, citoyennes et artistiques? Sur quelles compétences et quels collectifs (communauté mixte de recherche ou de pratique, association, laboratoire de recherche, organisation de défense de droit, institution, etc.) reposent-elles? Quelles sont leurs potentialités et quels enjeux soulèvent-elles? Comment ces pratiques mettant en lumière les savoirs expérientiels et d’usage des personnes concernées conduisent-elles à de nouvelles représentations ou à des expressions représentatives? Comment ces pratiques concourent-elles à la production de nouvelles connaissances propices à modifier les rapports sociaux et à mettre en œuvre des orientations culturelles des sociétés?
Ce congrès convie les personnes issues des milieux universitaire, communautaire, culturel, artistique et de l’intervention à réfléchir aux diverses manières de transformer les pratiques afin de susciter de nouvelles représentations du handicap. En présentant des expériences de recherche réalisées ou en cours, il se propose de faire un état des lieux des pratiques contemporaines et plurielles autour du handicap via un large éventail d’approches, de méthodes et d’outils développés au Canada et à l’international.
Date limite : 15 février 2024
Les détails sur les modalités de soumission sont présentés dans l’appel complet.
Direction du congrès
Mouloud Boukala, École des médias, Université du Québec à Montréal
Auteur : berthiaumesi
22 novembre 2023, le LabDoc vous invite à
« Éco_Vidéo_2 » : journée d’étude – Environnement et images en mouvement, sous la direction de Viva Paci et Diane Poitras.
Projections, présentations d’artiste et conférences. Avec Nicolas Klotz et Élisabeth Perceval (Nouveau monde ! Le monde à nouveau) en dialogue avec Viva Paci et Diane Poitras ; Jacquelyn Mills (Geographies of Solitude) en dialogue avec Genevieve Perron ; Hubert Caron-Guay et Serge-Olivier Rondeau (Ressources) en dialogue avec Gil Chataigner et Jacinthe Moffat ; Andréa Petitt en dialogue avec Frédérique Laliberté. Et avec les étudiant.es du Bac Cinéma sur les incidences des pratiques écoresponsables sur leurs productions. La journée comptera aussi une conférence de Diane Poitras sur le non-humain et la création et un programme de projections original présenté par le Vidéographe.
de 9h à 18h30 au J-3855, UQAM
Rencontre TouchDesigner Meetup
Avec l’appui de Derivative, l’UQAM et l’École des médias organisent une rencontre amicale où seront conviés tous les membres de la vaste communauté montréalaise de TouchDesigner. Venez assister à quelques présentations de créateurs-trices chevronné.e.s et vous joindre à ces retrouvailles, question d’échanger sur nos passions en création numérique et d’avoir le plaisir de revoir vos collègues du milieu.
La rencontre se tiendra le mercredi 6 décembre 2023, dans la salle J-1450, au pavillon Judith-Jasmin de l’UQAM, accessible par le métro Berri-UQAM. La soirée débutera à 17h30.
Résevez votre place sur Eventbrite: https://www.eventbrite.com/e/touchdesigner-meetup-montreal-uqam-tickets-755900608067
Au plaisir de vous recevoir.
19 Octobre 2021, le Labdoc vous présente:
Archive/Contre-Archive : activer, historiciser et valoriser l’héritage audiovisuel des communautés marginalisées au Canada.
Avec Antoine Damiens, le chargé du projet.
En dialogue avec Naomie Décarie-Daigneault.
Archive/Contre-Archive est un projet de 7 ans qui vise à activer et à préserver les archives audiovisuelles crées par les communautés autochtones, noires, racisées, féministes, 2SLGBTQ+ et immigrantes au Canada. Les contre-archives sont politiques, communautaires et résistantes : elles permettent de repenser les protocoles et méthodes d’archivages et ainsi d’enrichir nos histoires. Cependant, ces archives sont particulièrement à risque, d’autant plus que le Canada n’a pas développé de politiques de préservation de l’art vidéo. Cette présentation donne un aperçu des enjeux liés à la préservation de cet héritage audiovisuel et développe certaines des méthodes et des résultats du projet Archive/Contre-Archive.
Dr. Antoine Damiens est gestionnaire du projet Archive/Contre-Archive à l’Université de York. Ses recherches portent sur les archives audiovisuelles et les festivals de cinéma féministes et LGBTQ+.
Le jeudi 19 octobre 2023 de 14h à 15h30 au Pavillon Judith-Jasmin de l'UQAM en salle J-1060.
Regards croisés – Handicap & famille
À l'occasion de la Semaine québécoise des personnes handicapées se déroulant chaque année du 1er au 7 juin, Tënk vous propose une programmation spéciale imaginée en partenariat avec la Chaire de recherche du Canada sur les médias, les handicaps et les (auto)représentations : Regards croisés sur le handicap et la famille : pour une nouvelle éthique documentaire.
Comme l'indique Mouloud Boukala, titulaire de la Chaire : « Au fil de l’histoire du cinéma documentaire, si plusieurs cinéastes se sont intéressé·e·s aux personnes de la diversité capacitaire […] plus rares sont celles et ceux à avoir filmé l’un des membres de leur parenté sourd, neurodivergent et/ou vivant avec un ou des handicaps. La question : "Comment filmer mon enfant ou un membre de ma famille en situation de handicap?" devient solidaire de "Que puis-je partager de leur vécu, de notre intimité tout en préservant leur dignité?" Filmer constitue alors une expérience vivante, humaine et dialogique qui noue l’esthétique à l’éthique. »
« Les films qui composent cette escale nous installent ici dans la familiarité de plusieurs familles et sont, chacun à leur manière, une démarche pour tisser de nouvelles relations – "apprivoiser" pour citer la réalisatrice Claire Doyon – ou préserver des liaisons avec sa parenté.
Les prises de son et les prises de vue se veulent souvent prises de soin, attention et souci du bien-être de l’être proche (Le frère). Filmer l’autre signifie dès lors apprendre à respecter son rythme, celui de jeunes enfants (Alphée des étoiles, Pénélope mon amour), d’un frère médicamenté (Les mondes de Vincent) ou d’un athlète de course à pied s’entraînant pour les Jeux mondiaux des Olympiques spéciaux (Champions). Plusieurs lignes directrices traversent ces films documentaires dont celle du corps (fragile, contraint, sculpté, entraîné, surpuissant, maladroit, dessiné, fatigué par la prise de médicaments, statique, en mouvement, victorieux), du temps (avant et après la maladie, celui de l’annonce et de l’acceptation ou non du diagnostic, d’un futur incertain ou au contraire désiré) et du refus de ne considérer un être humain que par sa maladie ou son handicap. »
Prochaine activité du LabDoc
Le labdoc vous présente la prochaine rencontre pour le mois de juin 2023,
Marco Bertozzi avec Carlos Ferrand, « MONDO Work in progress – Archives et réemploi dans le cinéma contemporain », en dialogue avec Viva Paci. Dans le cadre de pratiques expérimentales du cinéma documentaire, Marco Bertozzi et Carlos Ferrand racontent le voyage entre des cultures et des iconographies qu’ils effectuent avec la réalisation de « Mondo », un film en devenir entre le Québec, le Pérou et l’Italie. L’utilisation des images d’archives par des artistes et des cinéastes contemporains seront au rendez-vous.
Affaires courantes : Rémy Besson, Martin Bonnard, Naomie Décarie-Daigneault, Viva Paci et Valérie Palombo sur projet en cours « Un parcours web d’éducation au cinéma documentaire canadien».
Projection du documentaire Dans l’ombre du Star Wars Kid
Vous êtes invité-es à une projection du documentaire Dans l’ombre du Star Wars Kid (sous-titré en anglais et en français), qui se tiendra à la salle Jean-Claude-Lauzon de l’UQAM (J-S1430) le jeudi 13 avril à 17 h 30, en présence de Ghyslain Raza et du réalisateur Mathieu Fournier. L’évènement est organisé en collaboration avec l’École des médias de l’UQAM, le CELAT-UQAM et le LabCMO. Les portes de la salle seront ouvertes à 17 h 15. Entrée gratuite. *Interprétation en LSQ de la discussion suivant la projection disponible sur demande.
Journée-laboratoire: «Les futurs de la création culturelle et médiatique»
À l’initiative de l’École des médias de l’UQAM et en collaboration avec la Coalition pour la diversité des expressions culturelles, le Laboratoire sur les futurs de la création culturelle et médiatique est un événement rassembleur et mobilisateur d’intelligence collective réunissant à la fois des étudiant.es, des chercheurs.euses de différentes disciplines et des créateurs.trices et professionnel.les issu.es des milieux de pratiques culturels et médiatiques en français au Canada qui aura lieu les 23-24 février à l’UQAM.
Dans le contexte de changements perpétuels qui caractérisent le secteur culturel depuis plusieurs années [pensons aux innovations technologiques, à l’évolution des modèles d’affaires ou encore à la reconnaissance grandissante de la nécessité de favoriser davantage l’équité et l’inclusion] la capacité d’imaginer les futurs devient une compétence incontournable. Ces journées ont notamment pour but d’outiller le milieu à mieux faire face aux changements par le biais d’ateliers s’inspirant de la méthode des Laboratoires de la littératie des futurs de l’UNESCO.
Le 23 février prendra la forme d’une journée-atelier réservée à un nombre limité d’individus, lors de laquelle ces derniers seront conviés à co-créer des avenirs souhaitables ou des trajectoires d’évolution qui soient structurantes pour les milieux de la culture et des médias, et durables pour la société.
Le 24 février, un auditoire plus large est invité à assister à une présentation des travaux s’étant déroulés la première journée, suivie d’une discussion sur l’importance de la prospective dans la mise sur pied de politiques publiques dans le secteur culturel et d’une conférence d’Ezra Eeman, directeur du changement au sein du groupe médiatique européen Mediahuis.
Pour les étudiant.es, veuillez passer par le formulaire suivant pour obtenir votre code promo: https://forms.gle/u3rBCAxBhsSLoszh9
Pour acheter vos billets en ligne et obtenir tous les détails sur la programmation : cdec-cdce.org
CALENDRIER Labdoc HIVER 2023
C'est avec grand plaisir que nous sommes heureuses de vous retrouver et de vous faire découvrir la suite de nos rencontres et de nos activités de l’hiver 2023. Nous espérons avoir ce privilège de partager avec vous ces échanges et discussions. Sans plus attendre, à vos agendas pour ce calendrier 2023 du labdoc ! Voici nos prochaines belles rencontres.
Jeudi 26 janvier 2023, 14h à 16h, J-1060, UQAM
Conférence de Anik Salas, réalisatrice et présidente de Réalisatrices Équitables, « Un pas de plus vers la parité avec Réalisatrices Équitables », en dialogue avec Justine Dorval.
Réalisatrices Équitables privilégie l’apprentissage et l’échange vers un milieu cinématographique équilibré. Grâce à leur expertise, nos conférencières outillent les réalisatrices pour faire face aux défis du métier et conscientisent leur entourage professionnel sur les bienfaits d’une juste représentation. Ces rencontres servent à faire le portrait de la représentation des hommes et des femmes au cinéma, mais surtout à partager des conseils et des pistes de solution pour l’améliorer. Ainsi, les cinéastes de demain pourront s’épanouir dans l’écosystème du cinéma québécois.
Frédérique Laliberté, « Rencontrer le navire, un personnage au croisement de la survie et de l’extinction », répondante Naomie Décarie-Daigneault. Candidate au doctorat en études et pratiques des arts, Frédérique Laliberté mène un projet de recherche-création intermédial, en complicité avec l’ontologie orientée objet et les méthodes allégoriques de la pensée écologique décoloniale de Malcom Ferdinand. C’est en suivant le sillage d’une myriade de bateaux qu’elle présentera un corpus hétérogène d’objets théoriques et artistiques, afin de mettre en conversation des sources en apparence dissonantes.
Marie Brauener, « Quand l’expérience vécue percute un parcours de recherche-création en arts médiatiques ». À partir de son expérience en recherche-création et de sa pratique de cinéaste, Marie reviendra sur son parcours à la maitrise et au doctorat en communication pour évoquer l’articulation et le bricolage méthodologique entre expérience vécue et réflexion académique.
Jeudi 23 février 2023, 14h à 15h30, J-1060, UQAM
Zaynê Akyol, cinéaste et réalisatrice, « Filmer en zone dangereuse », en dialogue avec Diane Poitras.
Diplômée de la maitrise en cinéma et images en mouvement de l’École des médias, Zaynê Akyol, cinéaste documentariste d’origine kurde, a tourné deux longs métrages en zone de guerre. Le premier auprès de femmes combattantes du PKK au Kurdistan irakien et le second avec des membres de l’État islamique détenus par les Kurdes en Syrie. L’entretien portera sur les conditions concrètes de tournage en terrain de guerre, sur la complexité des liens avec les protagonistes, mais aussi sur l’entreprise qui consiste à constamment réinventer le film fantasmé pour s’approcher au plus près de l’impossible.
Affaires courantes : Martin Bonnard, sur Les “dames pensionnaires” des hospices religieux québécois récemment financé par une subvention Connexion du CRSH.
Jeudi 30 mars 2023, 14h à 15h30, zoom-room du labdoc
Samuel Gantier, « Recommander les films documentaires à travers leur dispositif de réalisation », répondante Diane Poitras.
Cette communication présentera les apports et limites d’une preuve de concept élaborée dans le cadre du programme de recherche AlgoDoc (Algorithme de recommandation multi-facette de films documentaires). Afin de proposer une alternative aux recommandations fondées sur une classification thématique, le réalisateur ou la période de production, l’objectif est de parvenir à recommander le cinéma documentaire à travers la grande variété de ses dispositifs de réalisation. L’analyse présentera les résultats d’une évaluation de la preuve de concept auprès d’un panel de 11 abonnés cinéphiles de la plateforme Tënk.
Kirsten Smith, « Beans (2020) de Tracey Deer et la question de la visibilité », répondante Caroline Martel.
La question de la visibilité et l’invisibilité et leurs représentations cinématographiques dans le film. Le film est autofictif et il parle de la crise d’Oka, mais Beans utilise des clips/des extraits d’autres films documentaires, comme ceux d’Obomsawin et d’autres films plutôt cinéma-vérité/documentaires de la réalisatrice.
Prochaine activité du LabDoc
Le labdoc présente pour sa dernière séance de la session AUTOMNE 2022 :
Journée d’étude, "Éco_Vidéo : Environnement et image en mouvement (cinéma, vidéo, arts médiatiques)"
Le jeudi 8 décembre 2022 de 9h30 à 18h30 à l'Université du Québec à Montréal, au Pavillon Judith-Jasmin (J), au local J-3855.
Sous la direction du labdoc avec Viva Paci et Frédérique Laliberté et de Vidéographe avec Dominique Sirois-Rouleau et Siam Obregón.
PROGRAMME
Séance 1: 9h30 - 11h30
«L’animal: extinction, conservation, collection. Questions pour nous»
Conférence de Viva Paci, en collaboration avec les doctorant.es (Études et pratique des arts)
Frédérique Laliberté, Guillaume Pascal et (Muséologie) Gil Chataigner.
Projection de Bring them Back Alive, Bryony Dunne, 2016
Séance 2: 11h30 - 12h30
« Communautés essoufflées : Forêts (2022) de Simon Plouffe »
Projection de Forêt, Simon Plouffe, 2022, suivi d’une conférence de l’artiste
Pause lunch: 12h30 - 14h
Séance 3: 14h00 - 15h30
« The scientific model and doubt. The living in the work of Hillside Projects »
Leçon de création (présentation, projection, conversation) de Hillside Projects.
En dialogue avec Frédérique Laliberté.
Projection de Searching for the European Roller, Hillside Projects, 2017
Séance 4: 15h30 - 16h30
« Pour une euristique des tournages écoresponsables »
Conférence de Geneviève Perron, en collaboration avec les étudiant.es du bac en création Cinéma
Séance 5: 16h30 - 17h30
« Anticipation environnementale, ou état des lieux ? »
Projection d’œuvres de la collection de Vidéographe sur le thème de l’anticipation environnementale.
Midnight Wind, Nicolas Fidala, 2012
L’éducation nautique. Version noire, Christian Laurence, 2006
Sadovnik, Primordinal Dismemberment, 2021
Winter Green, Neil Livingston, 2019
Butte, Marlene Millar et Philip Szporer, 2007
Présentations de Hilleside Projects, Frédérique Laliberté, Viva Paci, Geneviève Perron, Simon Plouffe.
Financée par le Conseil des arts du Canada, labdoc, École des médias, UQAM et Vidéographe